Los diferentes roles del alumno en el Acrosport

Pueden ser 4 las funciones del alumnado durante el desarrollo del contenido del Acrosport:

1) ACTOR-ACRÓBATA: realiza movimientos eficaces, estéticos, rítmicos y sincronizados, de acuerdo con la técnica del Acrosport.

2) COREÓGRAFO: produce un encadenamiento de movimientos armónico con música, desarrollando la creatividad.

3) INTÉRPRETE: busca expresar a través del movimiento creado, y ser virtuoso con el perfeccionamiento de su representación o interpretación.

4) JUEZ o ESPECTADOR: aprecia, critica y evalua.

(Adaptado de Vernetta, López y Panadero, INDE  2009)

Campos de la Expresión Corporal

  El significado de Expresión Corporal abarca un amplio campo (Mª JESÚS CUELLAR, 2004):  

- Campo natural: forma inconsciente.   

- Campo teatral:  forma consciente

- Campo educativo: forma consciente

Dichos campos de actuación, son estudiados y abordados por diferentes  áreas aplicadas o corrientes: 

El Esquema Corporal

El concepto de Esquema Corporal surge a raíz de las preguntas que se formulaban psicólogos, neurólogos, psiquiatras y psicoanalistas, a cerca de las “formas de percibir el propio cuerpo”, así como de la constitución del cuerpo como modelo o forma de personalidad.

Jiménez Ortega (2000) define el ESQUEMA CORPORAL como la conciencia o representación que tenemos de nuestro propio cuerpo, de los diferentes segmentos que lo componen, de sus posibilidades de movimiento y acción, de su estructuración, así como de sus diversas limitaciones, donde las percepciones (Propioceptivas, Interoceptivas y Exteroceptivas) desempeñan un papel trascendental. 

El Esquema Corporal es un concepto dinámico, que se va formando y evolucionando de modo lento y global con los años, y que abarca a todas las capacidades del movimiento, al mismo tiempo que puede ir variando como consecuencia de alguna enfermedad, por ejemplo. Por tanto va a ser el resultado de un aprendizaje en el que las experiencias juegan un papel fundamental y en el que el individuo va tomando conciencia a lo largo de su evolución. Es la forma de relacionarse con el medio, con sus propias posibilidades. Es algo que se entiende además de dinámico, como modificable y maleable.

Resumiendo, el esquema corporal equivale a la representación mental de nuestro cuerpo (a la Imagen del Cuerpo), con lo que éste se convierte en objeto de conocimiento, tomándose de referencia para organizar el espacio circundante, las posturas y las acciones motrices en ese espacio, por un lado, y por otro, como referencia de las praxias (representaciones mentales de los movimientos o acciones motrices) que el sujeto construye con respecto a ese mundo exterior.

Expresión corporal: somatognosia y exterognosia

El concepto de Expresión Corporal, basado en la conciencia o representación de los diferentes segmentos que componen nuestro cuerpo, de sus posibilidades de movimiento y acción, de su estructuración, así como de sus diversas limitaciones (según  Mosquera Carnota. 2003, en su informe en el 4º Congreso Virtual sobre la Integración sin Barreras en el  Siglo XXI), obedece a dos procesos cognitivos:

-Somatognosia: conocimiento del cuerpo

-Exterognosia: conocimiento del exterior (espacialidad y temporalidad)

Aerobic de bajo impacto y de alto impacto

Básicamente la diferencia entre ambos radica en el tipo de ejercicios que utilizan:
-Bajo impacto: marcha; patadas en el aire sin salto; paso cruzado; twist sin salto; paso al lado y juntar los pies; tocar el talón adelante y al lado, y juntar los pies, etc.

-Alto impacto: carrera; rodilla arriba; talón arriba y atrás saltando; saltos con un pie; saltos con los dos pies juntos; saltos y caída con los pies separados; etc.

La Expresión Corporal entendida como el uso del cuerpo y su movimiento para expresar ideas, sentimientos, emociones... Se puede estructurar su utilización  en distintas áreas o corrientes, según sus finalidades:

- Área psicológica (finalidad terapéutica): utilizar la expresión corporal como reveladora de ciertos aspectos del individuo con el fin de modificar la personalidad. Se pone de manifiesto en prácticas psicoterapéuticas como el psicodrama, la eutonía y la musicoterapia.

- Área metafísica (desarrollo espiritual): tiende a potenciar lo natural en el ser humano, mediante un acercamiento a la naturaleza tratando de ir más allá de lo físico, además de buscar las correspondencias entre lo expresivo y lo espiritual. Es el caso del yoga, la meditación o el tai-chi.

- Área artística (expresión profesionalizada): en las prácticas corporales artísticas que recorren todas las artes del movimiento (danza, mimo, teatro, etc.), la expresividad del cuerpo pasa de ser un componente de la acción, a convertirse en el objeto mismo de la actividad de la persona.

- Área pedagógica (finalidad educativa): aparece como un contenido educativo aglutinador de las diferentes realidades del ser humano, cuales son, la motora, cognitiva, social y comunicativa.

Tipos de respiración

Básicamente se distinguen tres tipos de respiración en función de los músculos implicados en su fase de inspiración y/o la principal zona de los pulmones que interviene expandiéndose.

-- respiración alta o clavicular: respiración de la parte alta de los pulmones, mediante la ayuda de las clavículas, es decir de tipo costal superior, ya que el máximo de amplitud está situado en la parte superior del tórax por aumento del diámetro anteroposterior. Este tipo de respiración es más común en las mujeres.

Pruébalo: decúbito supino, sitúa una mano en la clavícula, intenta elevarlas al inspirar. Por su dificultad puedes probarlo también elevando el hombro.

--  respiración torácica o intermedia, también llamada de tipo mixto,  costal superior e inferior. Respiración de la parte media de los pulmones. Se realiza con la ayuda de costillas y músculos intercostales. La columna vertebral se eleva, así como las costillas y toda la caja torácica que se ensancha. Este tipo de respiración se da frecuentemente en hombres.

Pruébalo: decúbito supino, sitúa las manos sobre el pecho o en las costillas, y nota cómo se ensancha en la inspiración para relajarse en la espiración.

-- respiración baja o diafragmática, también llamada de tipo abdominal. Respiración de la parte baja de los pulmones mediante la ayuda del músculo diafragma. El movimiento de los músculos abdominales y del propio diafragma permiten a los pulmones realizar una respiración más profunda. Etes tipo de respiración es característica de niños y ancianos.

Pruébalo: decúbito supino; con las manos en el abdomen. Al inspirar nota como el abdomen “sube” y el diafragma desciende para hacer “hueco” a los pulmones. Al espirar pasará lo contrario.

Una respiración normal para ser completa debe utilizar los tres tipos de respiración.

Otros autores resumen los tipos de respiración anteriores en dos:

-- Respiración Adinámica: es la que se produce cuando el sujeto se encuentra en reposo, sentado o acostado. En esta situación la intervención muscular es mínima, es únicamente diafragmática. Esta respiración es natural en situación de reposo, pero errónea cuando el tronco está erguido. Cuando en esta situación de reposo se produce una respiración forzada, lo que se eleva es la parte superior del tórax con los músculos anteriores ( ECM, escalenos, pectorales etc..)  generando espasmos y sensaciones de angustia y ansiedad.

 -- Respiración Dinámica: se da cuando estamos de pie en actividad, tiene una serie de fases a manera de onda vibratoria de arriba hacia abajo y de atrás hacia delante. La inspiración se inicia en los escalenos -fijan las dos primeras costillas y ponen en función los intercostales externos, que mueven en conjunto la caja torácica-, los intercostales externos se prolongan con los transverso espinosos y dorsal largo -que transmiten la tensión al transverso del abdomen-. A partir de este momento entra en función el diafragma. Su contracción empuja la masa visceral hacia abajo ( masa que queda contenida por el músculo transverso del abdomen).

La respiración en las clases de EF

 La respiración constituye un contenido perceptivo-motirz, y transversal dentro del ámbito de la EF, por lo que nunca hemos de tratarlo de forma aislada sino implicado en cualquier actividad o contenido motriz (resistencia, relajación, expresión corporal...).   Lo que tradicionalmente se entiende por respiración en EF, es lo que los fisiólogos denominan ventilación pulmonar.

 La regulación de la respiración tiene lugar de forma automática. El ritmo básico de la respiración depende del centro respiratorio en el bulbo raquídeo y la protuberancia del tallo cerebral. Sin embargo, ese ritmo básico puede verse alterado, voluntariamente por órdenes de la corteza cerebral, o por factores químicos (PCO₂, el pH o la PO₂ en sangre), de ahí que se pueda hablar de regulación o bases psicofisiológicas. Es decir, pese a que el control de la respiración es automático, podemos modificarlo conscientemente. Este hecho es el que permite que la respiración sea un aspecto susceptible de ser educado y entrenable que nunca hay que abordar como contenido aislado de trabajo, sino como medio e incluso técnica de aplicación.

El espacio en la Expresión Corporal

El espacio es el medio que permite y apoya la proyección del gesto o movimiento. La sensación del espacio es fundamental, ya que es el lugar físico donde se encuentra nuestro esquema corporal con el de los demás. 

Lo podemos utilizar a través de:

-- Recorridos o trayectorias variadas, a través de diferentes desplazamientos e infinitas trayectorias y recorridos que nos pueden llevar de un punto a otro

-- 3 niveles o planos diferentes:  nivel bajo, para los desplazamientos agachados, en cuadrupedia, reptaciones, rodamientos...; nivel intermedio: para movimientos de pie con los brazos por debajo de los hombros, con el tronco paralelo al suelo, con las rodillas flexionadas...; y nivel alto: para los desplazamientos con saltos, los brazos arriba, andar de puntillas, ruedas laterales, etc.

--  Diferentes formas: creadas con nuestro cuerpo, nuestras extremidades, tronco, etc.

La kinesfera

Entendemos por kinesfera o espacio personal, el espacio que abarca nuestro cuerpo sin desplazarse, es decir, una especia de burbuja que nos rodea y que se extiende hasta donde llega la movilidad articular de nuestro cuerpo, repito, sin desplazarse. Si nos desplazamos ya lo hacemos en el espacio general.
Desde el punto de vista motriz, la kinesfera podríamos decir que es fija, sin embargo desde el punto de vista de la proxémica, es decir, nuestro cuerpo y el de los demás, este espacio es cambiante, ampliando o reduciendo esta burbuja, desde una distancia íntima de contacto, hasta una distancia pública lejana, pasando por una distancia personal, y otra social.

La mirada como manifestación expresiva básica

La MIRADA es un medio muy eficaz de comunicación, ya que contiene un gran poder expresivo. Junto al rostro, son los instrumentos de la expresión corporal de mayor influencia en el lenguaje. Es implicativa, puesto que denota el estado emocional y afectivo de la persona en ese determinado momento. Se trata de una proyección hacia el exterior del espacio interior.

Sus principales funciones son:
- Expresar actitudes interpersonales (grado de atención, conductas de cortejo...).
- Regular la interacción comunicativa.
- Establecer y consolidar jerarquías entre los individuos.
- Indicar el grado en lo que se dice y lo que se hace.

El alumnado debe aprender a jugar con la mirada: que acompaña el movimiento de una parte del cuerpo; que inicia el movimiento; que se orienta en una dirección contraria al movimiento...

La postura: manifestación expresiva corporal básica

La POSTURA, la entendemos como la posición que adoptamos con nuestro cuerpo para realizar una acción determinada, siendo el tono muscular el encargado de mantener la actitud corporal. La postura corporal se refiere a la localización y posición de sus distintas partes. A través de las posturas se envían mensajes que en muchos casos están cargados de componentes afectivos y emocionales, de tal forma que a través de las posturas podemos afirmar que establecen relaciones de empatía. Es característica de cada persona, dando una imagen de la personalidad de ésta. 

Puede clasificarse en cuatro grupos fundamentales: acercamiento o atención (inclinación del cuerpo hacia delante), rechazo (el cuerpo se aparta del otro), orgullo o arrogancia (espalda extendida, cabeza y tronco levantados) y aflicción o depresión (cabeza flexionada sobre el tronco y hombros caídos)

Las funciones de la postura son:
- Comunicar el contenido afectivo del sujeto (miedo, arrogancia...).
- Darse a conocer a través de determinadas actitudes.
- Ofrecer información sobre el pasado, profesión, estado de salud o hábitos de la persona.
- Comunicar factores de tipo cultural.
- Servir de referencia para conocer el estado de ánimo o el grado de satisfacción del resto de las personas.

Los gestos como manifestación expresiva básica

   El GESTO es un movimiento expresivo del cuerpo de intensidad variable. Es un movimiento significativo, cargado de sentido, que refleja el sentimiento, el deseo y la emoción de la persona. Es decir, los gestos son los mensajes que consciente o inconscientemente transmitimos con nuestro cuerpo. 
   Según  la psicología evolutiva, con el nacimiento surge como respuesta a sensaciones de placer y no placer (gestos automáticos), constituyendo el único medio de expresión y comunicación del recién nacido a partir de los tres meses (gestos emocionales). Al llegar a la edad de los 3 años, los niños ya conocen el significado de las expresiones más comunes, y las situaciones que las generan. Hacia los 6 años, surgen los gestos proyectivos (suelen ir acompañados de movimientos de súplica, consuelo, etc.) como punto intermedio de la evolución de la conciencia emocional a la conciencia objetiva.
   La clasificación más significativa es la que distingue entre gestos clarificadores o paralingüísticos (acompañan a la palabra), emotivos (expresan ciertos sentimientos o estados de ánimo), personales (propios de un individuo y diferenciadores del resto de sujetos), profesionales (asociados a distintas profesiones), culturales (comunes a los individuos que forman parte de una misma cultura) y universales (entendidos por todo el mundo sin necesidad del apoyo verbal). 

Conoce mejor el Acrosport

Pinchad  debajo de la imagen para visitar un enlace muy recomendable acerca del Acrosport

Enlace

Lip Dub "Dime que me quieres"

¡Lo hicimos! Making off Lip Dub "Dime que me quieres" IES Fernando de los Ríos

Lip Dub. Making off. DIME QUE ME QUIERAS from conbuenaletra on Vimeo.

Lipdub

Un lipdub o lip dub ("doblaje de labios") es un vídeo musical realizado por un grupo de personas que sincronizan sus labios, gestos y movimientos con una canción. Se suele realizar en una sola toma (plano secuencia), en la que los participantes hacen playback.  Con estos vídeos, sus autores, además de realizar de forma colectiva una experiencia creativa, muy divertida y sin complicaciones técnicas, suelen tratar de mostrar el buen ambiente en una institución determinada: universidad, empresa, etcétera. 

Un buen lip dub tiene que poseer las siguientes características:

• espontaneidad: "tiene que parecer que alguien acaba de tener la ocurrencia en el momento, ha sacado su cámara de vídeo y ha dicho: hey, vamos todos a hacer un playback de la canción Flagpole Sitta".³
• autenticidad: la gente, producción y situación parecen reales.
• participación: "el vídeo no consiste en un playback espectacular de una sola persona, sino en el de un grupo haciendo un esfuerzo colectivo espontáneo que parece transmitir la alegría y buena onda de la canción".
• diversión: las personas del vídeo han de estar divirtiéndose.

Los lipdubs contienen a menudo referencias culturales, como imitadores de famosos o guiños a la actualidad informativa

(Adaptado de Wikipedia) ampliar información 

Para muestra, un botón:

La danza como manifestación artística

  La danza debió surgir casi al mismo tiempo que la música como una forma de exteriorizar diferentes estados de ánimo, y desde entonces ha estado asociada a muy diversas celebraciones sociales, culturales y rituales, o a actividades meramente lúdicas. Es una de las manifestaciones artísticas -el arte del movimiento- más antiguas, como atestiguan las representaciones pictóricas halladas en cuevas prehistóricas.

   

  Se trata de una coordinación estética de movimientos corporales que siguen un ritmo y compás, y que al combinarlos dan lugar a una composición. Recoge los elementos plásticos de los movimientos utilitarios del ser humano y sus grandes posturas corporales, combinándolos de una manera coherente y dinámica, cargada de signifcado, lo que la convierte en una obra o manifestación artística.

  Genéricamente, también se entiende la danza como baile, la acción y efecto de bailar. En castellano, bailar y danzar son sinónimos.

La Expresión Dramática

La Expresión Dramática se puede entender como la síntesis de las siguientes expresiones: (pues quién está cerca de dominar las distintas expresiones, encuentra de forma más sencilla esta expresión)
· La Expresión Lingüística comprende todo lo relacionado con la palabra, tanto oral como escrita.
· La Expresión Plástica aporta recursos muy importantes, ya que consiste en expresarse a través de elementos visuales. Destacan tanto recursos internos al sujeto (posiciones individuales adoptadas por los sujetos),como exteriores al cuerpo humano (vestuario, maquillaje, escenografía, etc.)
· La Expresión Rítmico-musical, cuyas aportaciones son significativas, puesto que la música y el movimiento en base al ritmo y la melodía, definen las vías de expresión.
· La Expresión Corporal supone el empleo adecuado del gesto. A esto hay que añadirle otros aspectos fundamentales del movimiento íntimamente relacionados con la motricidad (cualidades físicas, cualidades motrices, ...).

Los valores de la danza

La importancia de la danza como manifestación expresiva y de comunicación queda patente a través de una visión histórica y multicultural de la misma.
a) Valor histórico: el ser humano siempre ha sentido la necesidad de exteriorizar sus deseos e intenciones, y por este motivo que la danza se hace expresión y pretende interpretar las manifestaciones más profundas y vitales del ser humano. Solo en la danza (hecha rito, símbolo, mito y arte), el ser humano ha hecho participar el mayor número de elementos de su propio ser psicofísico. Y es en este valor psicosomático, donde reside su valor histórico para conocer al hombre de otros tiempos, a través de los siglos, a la vez que ha transmitido hasta nosotros su valor simbólico.
b) La danza como rito (valor ritual): al sumergirse en la práctica de la danza, los participantes de ésta, pretendían influir mágicamente en sus principales problemas (vejez, muerte, fertilidad,...). En la actualidad, la mayoría de las danzas poseen un sentido secular y para nada sagrado.
c) La danza como arte (valor artístico): posee un valor simbólico y expresivo, porque evoca un sentimiento. La danza por sí misma es posiblemente la expresión más antigua que conocemos. El hecho de entenderse determinadas formas de danzas como verdaderas obras de arte visual, ha hecho que se haya transformado en muchas circunstancias en manifestaciones espectaculares.